DANZA & CULTURA

Teatro Franco Parenti, Milano 9 - 21 Novembre 2021| Sala AcomeA LA GILDA da  La Gilda del Mac Mahon  di  Giovanni Testori con  Laura Marinoni e  Alessandro Nidi  al pianoforte adattamento e cura registica Laura Marinoni direzione musicale Alessandro Nidi movimenti coreografici Cristina Bucci costumi Gianluca Sbicca produzione International Music and Arts durata 1h10 In scena la vitalità senza freni, la fatica di sopravvivere e la passione incontenibile per il sesso, ma soprattutto per l’amore. Laura Marinoni , e il musicista Alessandro Nidi , danno voce e corpo agli esuberanti personaggi di periferia de La Gilda del Mac Mahon di Giovanni Testori . Una selezione di musiche che spazia da Jannacci a poeti-musicisti immensi come Ferré o Monteverdi , fa da commento intimo al racconto testoriano. Mi sembra di conoscerla, la Gilda e la lingua stupefacente con cui l’autore la fa parlare, come un torrente in piena; quella vitalità senza freni che racconta la fatica di sopravvivere e la p

Dopo il grande successo ottenuto da Misericordia al Morlacchi di Perugia arriva in Umbria un’altra imperdibile creazione di Emma Dante , PUPO DI ZUCCHERO La festa dei morti Debuttato a Pompei e poi al Festival di Avignone lo spettacolo va in scena al Teatro Manini di Narni sabato 6 novembre alle 21 e domenica 7 novembre alle 18,30 al Politeama Clarici di Foligno. Liberamente ispirato al libro di fiabe Lo cunto de li cunti di Gianbattista Basile, Pupo di zucchero racconta la storia di un vecchio che per sconfiggere la solitudine invita a cena, nella loro antica dimora, i defunti della famiglia. Il 2 novembre è il giorno dei morti . Il vecchio prepara una pietanza tradizionale per onorare la festa. Con acqua, farina e zucchero impasta l'esca “pe li pesci de lo cielo” : il pupo di zucchero, una statuetta antropomorfa dipinta con colori vivaci. In attesa che l'impasto lieviti richiama alla memoria la sua famiglia di morti. La casa si riempie di ricordi e di vita: mammina, una

Serata Stravinskij Teatro Team di Bari Venerdì 5 Novembre ore 21.00 In scena i primi ballerini Nuria Salado Fustè, Matias Iaconianni e Carlos Montalvan, i solisti e il corpo di ballo della compagnia di danza pugliese, al suo 26esimo anno di attività.  Il coreografo Fredy Franzutti omaggia il compositore russo, nel cinquantenario della morte, realizzando “L’Uccello di fuoco” e “La Sagra della primavera”, con le scenografie dell’artista salentino Ezechiele Leandro L'uccello di fuoco, Matias Iaconianni e Carlos Montalvan. Ph: Josep Guindo La produzione celebra il compositore russo con due suoi capolavori: L’uccello di fuoco e La sagra della primavera con le coreografie di Fredy Franzutti , direttore della compagnia, coreografo di agile eclettismo, fra i più conosciuti e apprezzati in Italia e all’estero. Il soggetto de L’Uccello di fuoco è l’antica favola russa del principe che, con l’aiuto dell’uccello mitologico dalle piume di fuoco, salva la principessa prigioniera del terr

CALISTO Sul podio Christophe Rousset . La nuova produzione è firmata da David McVicar In scena Chen Reiss, Markus Werba, Luca Tittoto, Federica Guida e Svetlina Stoyanova Il 30 ottobre un convegno di presentazione con Christophe Rousset, Dinko Fabris, Davide Daolmi e Lorenzo Bianconi (PROVE) La Calisto - ph Brescia e Amisano © Teatro alla Scala Va in scena al Teatro alla Scala per cinque rappresentazioni dal 30 ottobre al 13 novembre la terza nuova produzione dell’autunno dopo il grande successo del Barbiere di Siviglia e di Madina: La Calisto di Francesco Cavalli viene eseguita per la prima volta al Piermarini con la direzione di Christophe Rousset e la regia di David McVicar . Il sontuoso spettacolo si avvale delle scene di Charles Edwards , dei costumi di Doey Lüthi , delle luci di Adam Silverman , della coreografia di Jo Meredith e dei video di Rob Vale . Nel ricco cast di cantanti, cui è chiesta accanto alla proprietà stilistica una brillante disinvoltura scenica, spiccano

La bayadère di Nureyev in debutto per la Scala  con nuovissime scene e costumi di Luisa Spinatelli il Teatro alla Scala, al 100% della capienza, annuncia l’apertura delle vendite per La bayadére: protagonista il Corpo di Ballo della Scala in una produzione finora allestita solo dall’Opéra di Parigi LA BAYADERE - repertorio- vers Makarova - ph Marco Brescia Teatro alla Scala Per la prima volta alla Scala, il 15 dicembre inaugura la nuova Stagione di Balletto La bayadère di Rudolf Nureyev , mai rappresentata da altre compagnie al di fuori dell’Opéra di Parigi per cui fu creata nel 1992: ora per la prima volta verrà messa in scena alla Scala, rimontata dal Direttore del Ballo Manuel Legris e da Florence Clerc , in debutto per i nostri artisti e per l’occasione con una inedita veste: Luisa Spinatelli firmerà nuove scene e costumi. La bayadère , uno dei balletti cardine del repertorio classico, vide la sua prima assoluta a San Pietroburgo nel 1877. Un’India da leggenda, intrighi, dramm

Il 29 e il 31 ottobre al Teatro Fraschini di Pavia Iphigénie en Tauride di Christoph Willibald Gluck con la regia di Emma Dante e la direzione di Diego Fasolis Venerdì 29 ottobre alle 20.30 e Domenica 31 ottobre alle 15.30 al Teatro Fraschini di Pavia andrà in scena la tragedia lirica in quattro atti Iphigénie en Tauride . Libretto di Nicolas-François Guillard , tratto dall'omonima tragedia di Euripide . Il tema dell' Ifigenia fu spesso ripreso, sulle orme di Euripide, anche nelle letterature moderne. Iphigénie en Tauride di Gluck (1714-1787) sviluppa un forte senso drammatico unito alla purezza dell'invenzione melodica e all'organicità del dramma musicale. L' Ifigenia in Tauride fu accolta con entusiasmo, tanto da sconfiggere ogni critica avversa. Nella sublime purezza delle sue forme melodiche e architettoniche, l'opera raggiunge la sintesi dello spirito musicale del tempo. Ifigenia è un personaggio fortemente caratterizzato musicalmente e drammaturg

ArteMente con il patrocinio e il contributo del Comune di Milano e con il patrocinio di Fondazione Cariplo presenta nell’ambito di Milano Dancing City - III edizione BOLERO di Riccardo Olivier/Centro ArteMente sabato 23 ottobre ore 19.30 @ Fabbrica del Vapore, via Procaccini 4 Milano Dancing City_Riccardo Olivier_Bolero_ph Sara Fiaschini  Dopo il successo della performance site-specific A[1]BIT della Compagnia Sanpapié, presentata il 17 ottobre nel quartiere Gorla-Martesana, la III edizione del progetto Milano Dancing City promosso dal Centro di Alta Formazione ArteMente prosegue con un altro appuntamento di danza urbana. Sabato 23 ottobre alle 19.30 nella cornice post industriale della Fabbrica del Vapore di via Procaccini 4 (Milano)  sarà invece in scena Bolero di Riccardo Olivier ; alla guida degli allievi del Centro ArteMente, Olivier riflette sull'immagine di una comunità che reagisce e affronta una situazione inevitabile come quella della pandemia di Covid19, si interrog

«È con sincera emozione che, a tredici mesi dal mio arrivo al Teatro Regio , annuncio la  Stagione d’Opera e di Balletto 2022 , una Stagione lunga  dodici mesi  che ci vedrà  tornare finalmente nel nostro Teatro !» dichiara  Rosanna Purchia , Commissario Straordinario del Teatro Regio , che aggiunge: «è un sollievo poter tornare al Regio e a prospettive “aperte” e “luminose”, è il nostro ritorno alla normalità, dopo il lungo periodo di angoscia, difficoltà, ma anche di duro impegno. È il nostro ritorno  al 100% ». Una riapertura che non solo si realizza grazie al miglioramento della situazione epidemiologica, ma che segna anche il raggiungimento di un grande traguardo: la  conclusione  della  prima  e più importante  tranche  delle  opere  di adeguamento e rinnovamento dell’impianto scenico del Teatro, lavori che si collocano all’interno del finanziamento di 8,5 milioni di euro messo a disposizione dal Ministero della Cultura, e che porteranno il Regio, nato nel 1740 e uno dei teatri p

  TRA SOGNO E REALTÀ COLLECTION Nell’ambito del project work del primo Corso di Alta Sartoria dell’Accademia del Teatro Regio di Parma, due capi d’alta moda, realizzati in collaborazione con l’azienda PG Denim, la stilista Barbara Anna Corradini e l’allievo Luca Martini, sono stati presentati ed esposti al salone Denim Premiere Vision Milan Se Maria Luigia tornasse oggi nel suo teatro, il Teatro Regio di Parma , per la prima di un’opera, cosa sceglierebbe di indossare? Questa la sfida raccolta dal progetto Tra sogno e realtà , nato dalla collaborazione tra il Corso di Alta Sartoria del Teatro Regio di Parma “ Dal segno alla nascita di un sogno ” rappresentato dall’allievo Luca Martini , con Paolo Gnutti , CEO di PG DENIM , nota azienda produttrice di tessuti denim fashion e la stilista Barbara Anna Corradini . Due i capi d’alta moda ispirati alla Duchessa realizzati nell’ambito del Project Work previsto dal Corso, con materiali innovativi e pregiati, per raccontare la storia de